陶瓷艺术鉴赏课程总结,陶瓷艺术鉴赏课程总结报告

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于陶瓷艺术鉴赏课程总结的问题，于是小编就整理了3个相关介绍陶瓷艺术鉴赏课程总结的解答，让我们一起看看吧。

1. 陶艺作品一般从哪些方面赏析？
2. 历代陶瓷的主要代表作、艺术特点及欣赏价值？
3. 现代艺术瓷器如何收藏鉴赏(三)？

陶艺作品一般从哪些方面赏析？

欣赏一个陶艺作品，可以从以下这几个方面来看：

1、技术与艺术

陶瓷产区非常在意技术，他们认为技术等同于艺术。通过时间沉淀、勤加练习会有技术的提升。艺术也是如此，因为它和人性、创造、审美有关联。这些是要靠情感把握的，它不完全是1+1=2的，技术与艺术的关系当然是艺在先、术在后，这才跟创造有关。

2、材料与表达

陶艺重视对材料的表达，这不完全只是人在表达，因为我们在不断地去理解材料。黏土有自己的语言，当它成为瓷土的时候会变得纯粹，我们不能强加于它们无法承受或与泥性相反的要求。所以现代艺术更多是人的情感主导，去发现材料可能表达的欲望，然后引导着材料去表达。

3、审美与想象

过去的很多见解和记忆会形成经验，当经验多的时候，想象力就弱了。如何能做到经验强大，同时又不固化，还要拥有想象力和敏感的心态，这其实是在说天工与人为的关系。将一块天然石头引向具有特殊寓意的美好视觉与想象空间，这就是天工和人为的完美结合。

4、法度与自由

所有的法度都源于经验，经验累积到一定的阶段就变成一种自由，但它不是生命的自由，而是习惯的自由。生命的自由是不可***的，所以生命的自由是生命和艺术的最高境界。

历代陶瓷的主要代表作、艺术特点及欣赏价值？

陶瓷古盆的艺术，是最为典型的中华民族艺术。从其艺术特点来看，与盆景、绘画、书法等艺术都是共同的，都是共通的。都着重造型的刻划与形态美、意境美的追求；讲究兼工带写，以浑然天成、本色自然、含蓄蕴涵为品位；遵循妙在似与不似之间，大似为媚俗，不似为欺世的创作原则；讲究气韵生动、以形写神、形神兼备、画龙点晴的方法。

中国陶瓷古盆,包括盆、缸、钵、洗、等瓷器，是传世瑰宝，它雅俗共赏，隽秀幽静，内容丰富，内涵深邃，具有独特的灵性与韵味，令人叹为观止。它曾是可供花木、盆景等生活中实用的盆器，在造型、书画、色泽、胎质、釉彩等工艺方面，都具有极高的审美情趣和鉴赏价值,最终又成为传世艺术品而受到世人的喜爱而争相收藏.

现代艺术瓷器如何收藏鉴赏(三)？

首先，应看作品的造型，而造型往往被陶瓷艺人和收藏家忽视。因为人们最易被色彩打动，而轻视造型本身。作为一种三维空间的艺术形式，造型的本身就能体现出一种精神。或圆润、或挺拔、或纤秀、或雄强、或文儒、或豪放。造型虽是由简单的线条组成，但提供给人们的想像力却是无穷无尽的。

继而看装饰的效果。因为是现代艺术瓷，既要看装饰是否与造型统一，更要看装饰本身是否新颖和有创造性。瓷质材料的精美决定了装饰也应是惟美的。现在有些陶瓷艺人，简单地将国画画面移入瓷器装饰，效果未必很好。除少数作品外，两维空间的国画移入三维空间并不适合瓷器装饰。好的瓷器装饰应是在任何一个角度都能给人以效果的完整性，而不是有些画面太挤，有些画面太空。

第三看色泽，青花是否纯净幽远，丰富润泽，釉里红是否红而不俗，层次多变，釉色是否亮丽莹透，无斑点瑕疵。如果以上三点都比较符合要求，至少具备了收藏的基本条件。接下来要了解作者的自身条件，是新人新作价位偏低，大胆买下。如果是名人名作还需考察作者的年作品量。同样作品的重复量（瓷器作品由于制作烧成过程的特殊性，一般惯例是允许有几件同样作品的类似），如果量少，价格自然要高，如果量多，特别是重复作品多，我建议要谨慎购买。从国际收藏惯例来看，收藏中青年艺术家的作品，看似有一定的风险，实际上却是最具价值回报的一项投资。

到此，以上就是小编对于陶瓷艺术鉴赏课程总结的问题就介绍到这了，希望介绍关于陶瓷艺术鉴赏课程总结的3点解答对大家有用。