陶瓷艺术刘宗朝,刘宗省陶瓷

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于陶瓷艺术刘宗朝的问题，于是小编就整理了5个相关介绍陶瓷艺术刘宗朝的解答，让我们一起看看吧。

1. 建水紫陶十大名家？
2. 陶瓷泰斗排名？
3. 禅宗思想与茶道风俗对日本陶瓷艺术设计有何影响？
4. 中国陶瓷艺术大师、中国工艺美术大师，两者的性质是什么？
5. 唐代陶瓷艺术的代表作品有什么？

建水紫陶十大名家？

潘金怀

云南建水紫陶十大名家，建水紫陶最有名的大师

生于清代，约卒于民国初年。光绪二十年间，潘金怀在制作白陶烟斗中发现烧成的烟斗上有一小块红色，别具特色，遂研制成紫陶产品，是建水紫陶的创始人。

陈绍康

陶瓷泰斗排名？

一是王锡良，中国工艺美术***，中国陶瓷美术***。代表作粉彩山水人物瓷板。

二是秦锡麟，江西南昌人，中国工艺美术***，代表作芦荡竞翔瓶。

三是张松茂，江西鄱阳人，擅长陶瓷粉彩人物，山水，鸟画，雪景，是我国陶瓷美术界的全能画师，代表作惊艳传书，三顾茅庐等。

四王恩怀，中国工艺美术***，代表作牡丹玉兰，茶梅竹等

禅宗思想与茶道风俗对日本陶瓷艺术设计有何影响？

　　禅宗思想与茶道风俗对日本陶瓷艺术设计影响

　　日本“禅宗”与“茶道”是宗教文化史上很好的结合。由中国传去的佛教禅理同茶道有机形成“茶禅一体”的独特艺术形式。

　　说到茶道，不得不叹服于日本本土审美改造意识，他们将“和、静、清、寂”的禅学神髓以近乎于刻板的形式倾注在各种流派的茶会中，禁锢了享茶本身的乐趣，但却因此更符合宗教和贵族阶层对于理性禅意味的追求和交流需要。

　　从庭院到画卷到主客间对话，都有严格限制，对茶具的欣赏也是一个程序化了的、强调宁静与古朴的必要。在这种近乎于苛求和挑剔的环境中，被做为欣赏对象的“茶道具”制作必然会受到空前的重视。就如同插花要符合茶会的主题一样，使用的茶具更要符合禅意精神，体现出茶的简约和高雅清幽。

　　对意境的追求，尤其是古朴的追求，使得日本陶瓷的整体艺术造型呈现出特有的“古拙与简朴”，远离了繁复的色彩，把禅的枯寂和宁静演义得淋漓尽致，对细节则究至极致。

　　“纯粹的模仿到和本土文化结合，走出一条日本式的道路。”看看现今在中国早已经失传的天目碗，在日本却得以保留。据说天目山本是宋代参佛圣地，扶桑使者学佛，见此茶碗，甚为喜爱，大量东携，故而今日仍有收藏。

　　按照现今人的观点，恐怕很难理解看上去一个普通的碗居然价值连城。当然这也是贵族阶层参与的一个非正常的结果所导致。

　　(以上原创，以下摘抄参考）

　　备注：

中国陶瓷艺术大师、中国工艺美术***，两者的性质是什么？

“中国陶瓷艺术***”隶属民间协会性质的评审，没有含金量，它完全区别于国家***评审的“中国工艺美术***”。中国陶瓷艺术***是协会性质评审的，随意性很大，没有含金量和权威性，国家、***根本不认可，只是联合会或协会盖个什么章。而“中国工艺美术***”是国家颁发的荣誉证书，是中国***授予具有真才实学、技艺精湛和良好品德的工艺美术精英的荣誉称号，***官方颁发证书，荣誉证书上盖有国徽章，富有极高的权威性和含金量。这两者有很多的区别：一个是民间评审的，一个是国家***评审的；一个没有权威性，一个富有极高的权威性，不要鱼目混珠！许爱民参评国家的根本评不上，只好参加这种民间协会性质的评审获个“中国陶瓷艺术***”。

唐代陶瓷艺术的代表作品有什么？

唐三彩。

唐三彩，中国古代陶瓷烧制工艺的珍品，全名唐代三彩釉陶器，是盛行于唐代的一种低温釉陶器，釉彩有黄、绿、白、褐、蓝、黑等色彩，而以黄、绿、白三色为主，所以人们习惯称之为“唐三彩”。因唐三彩最早、最多出土于洛阳，亦有“洛阳唐三彩”之称。

唐三彩，是从唐墓挖掘出来的陶器之泛称，后来学者视为一种陶瓷分类上的术语。唐三彩并非专指那三种色彩而言。在唐墓中所挖掘出来的各类陶俑、陶像，以及其他陶器上，有的只有单彩，或者二彩，有甚多的器物，却具有较复杂的多彩颜色。

到此，以上就是小编对于陶瓷艺术刘宗朝的问题就介绍到这了，希望介绍关于陶瓷艺术刘宗朝的5点解答对大家有用。