陶瓷艺术发展的研究,陶瓷艺术发展的研究意义

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于陶瓷艺术发展的研究的问题，于是小编就整理了6个相关介绍陶瓷艺术发展的研究的解答，让我们一起看看吧。

1. 陶瓷艺术在未来的发展趋势？
2. 中国陶瓷艺术大师、中国工艺美术大师，两者的性质是什么？
3. 元代瓷器工艺及其品种的艺术风格？
4. 景德镇陶瓷大学艺术生好就业吗？
5. 夏商周时期青瓷器特点及代表作？
6. 明清时期的陶瓷艺术有着怎样的发展？

陶瓷艺术在未来的发展趋势？

陶瓷艺术贯穿我们的整个生活,未来仍然有较大的广阔空间可供发展。其实陶瓷艺术有几千年的发展历史,从古代开始人们从烧制花瓶和人们日常生活当中的碗,杯子开始,陶瓷艺术就一直在向前发展。

从现在延续的陶瓷艺术来看我国的陶瓷艺术虽然进步比较缓慢,但总体上是有一个较为光明的前途。

中国陶瓷艺术大师、中国工艺美术大师，两者的性质是什么？

“中国陶瓷艺术***”隶属民间协会性质的评审，没有含金量，它完全区别于国家***评审的“中国工艺美术***”。中国陶瓷艺术***是协会性质评审的，随意性很大，没有含金量和权威性，国家、***根本不认可，只是联合会或协会盖个什么章。而“中国工艺美术***”是国家颁发的荣誉证书，是中国***授予具有真才实学、技艺精湛和良好品德的工艺美术精英的荣誉称号，***官方颁发证书，荣誉证书上盖有国徽章，富有极高的权威性和含金量。这两者有很多的区别：一个是民间评审的，一个是国家***评审的；一个没有权威性，一个富有极高的权威性，不要鱼目混珠！许爱民参评国家的根本评不上，只好参加这种民间协会性质的评审获个“中国陶瓷艺术***”。

元代瓷器工艺及其品种的艺术风格？

从现有的元代瓷器品来看，其的工艺特点具体表现如下。

第一，元代新烧窑方法的出现，让其瓷器的釉上色出现不均。新烧窑方法是一种大容量窑法，多器件一起烧制，容易造成釉色不均。

第二，元代瓷器底部多为露胎，其底足多不上釉。且足壁略显厚，不规整，有的底心还有乳钉突起。

第三，有花纹的瓷器，其图案纹饰布局简繁有度，密度紧凑，构图新颖，主次纹路分明，但大多数元代瓷器其印花图案是***而不清晰的，常有一种混糊感，并常会看见一些疵点。器物釉内，橘皮纹明显。

第四，元代瓷器底部多数有旋纹，并粘有砂，多经过削足处理。而且其底部多为圈足，少有饼足和玉壁足。而元代有的瓷器因拼接而成，其接痕明显。

第五，元代瓷器的釉多有气泡，且较为密集，各种大小气泡层次不同，且多为肉眼可见。

景德镇陶瓷大学艺术生好就业吗？

比较容易就业，尤其是学校的一些优势学科。据了解，学校的“设计学” “美术学”等艺术学科入选省一流学科建设名单（“设计学”成为江西省高校学科联盟首批牵头学科）；其中“陶瓷艺术设计”等艺术专业获批国家级一流本科专业建设点，所以相对来说，就读以上相关艺术专业的艺术生还是比较容易就业的。

夏商周时期青瓷器特点及代表作？

商代是原始青瓷器的初创时期，器类和造型多与同时期的印纹硬陶和陶器相一致，也有少数原始青瓷器是模仿同时期的青铜器造型，计有尊、罍、钵、罐、高柄豆、盆、壶等。器物上部内外均施釉，釉汁厚薄不均，多见青绿色和青***。瓷胎上的纹饰多是拍压而成，主要有方格纹、篮纹、叶脉纹、锯齿纹、弦纹、网纹和附加堆纹等。

西周、春秋是原始青瓷***展的时期，器物种类除仍烧制商代常见的尊、罍等外，增加了带盖罐、碗、盘、盂、盉等饮食用具。瓷胎较为细腻，釉色还是以青绿色为主，并有少量的豆绿色和黄绿色。器型多数较为规整，胎体厚薄适中。拍印纹饰以方格纹、弦纹为主，其次为云雷纹、人字纹和席纹等。

明清时期的陶瓷艺术有着怎样的发展？

随着经济的发展,许多人盲目地学习潮流之风,其实小编认为我们应该关注民族的文化艺术。

明朝香炉

你

中国是最早烧制陶瓷的国家，在明清两代政治经济,以及郑和下西洋、世界新航线与商业贸易对陶瓷行业的影响,特别是对陶瓷之路发展繁荣的推动作用。中国陶瓷以景德镇陶瓷对世界文化的贡献,论证了陶瓷之路源在中国。以下小编细说一下明清时期得陶瓷艺术发展。

明清花

明代的瓷器发展可谓是呈上起下，它夹在两个瓷器发展的最高峰之间，虽略显逊色，但是艺术成就同样不可忽视！从洪武釉里红的凝厚到永宣青花的艳美；从成化斗彩的雅致到弘治黄釉的静穆；从嘉靖五彩的瑰丽到崇祯青花的明快，无不显示着明代人的才智。

五彩

明代釉上彩以红、绿、黄三色为多，嘉靖、万历时期的官窑釉上彩瓷，以釉下青花和釉上多种彩相结合，称青花五彩。五彩烧成温度略高于粉彩，不如粉彩般有柔软感，故又称“硬彩”或“古彩”。

到此，以上就是小编对于陶瓷艺术发展的研究的问题就介绍到这了，希望介绍关于陶瓷艺术发展的研究的6点解答对大家有用。