陶瓷艺术欣赏要点,陶瓷艺术欣赏要点有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于陶瓷艺术欣赏要点的问题，于是小编就整理了4个相关介绍陶瓷艺术欣赏要点的解答，让我们一起看看吧。

1. 瓷器鉴赏知识？
2. 哪种古代瓷器在鉴赏时会感觉“无中有水”你知道吗？
3. 康雍乾墨彩瓷器有哪些特点，如何鉴赏清代墨彩瓷器？
4. 如何鉴赏宋代官窑瓷器？

瓷器鉴赏知识？

你好，瓷器鉴赏知识是一个非常广泛的话题，涉及到很多方面。以下是一些基本的知识点：

- 器形：器形是指器物的口部、颈部、肩部、腹部、底部以及足部的外观形状。

- 釉面：釉面是指瓷器表面的一层玻璃质物质，它可以起到保护和装饰作用。

- 纹饰：纹饰是指瓷器上的图案或花纹，它们可以反映出当时的社会文化和艺术风格。

- 款识：款识是指瓷器上的文字或印章，它们可以证明该瓷器的来源和制作年代。

哪种古代瓷器在鉴赏时会感觉“无中有水”你知道吗？

我刚刚看到有朋友从多个角度回答了这个问题，其实我问的这种现象是单指一种瓷器，这种瓷器是以它特有的独特工艺而产生的这种现象。这种现象也可以称之为“无中生水”。而这个特征恰恰是鉴别这种瓷器的一个方法，目前仿制品还没达到这种水平。当然这里说的这种瓷器不是现在的，恕我继续卖关子等待朋友们的详解。

老的瓷器（百年以上）不止是有着观感上形制和做工方面的圆润感、釉质和釉色方面的温润感、胎体和胎质方面的湿润感，而且手感上也非常地朗润、爽润、舒润和温润，给人无中有水的感觉。

无论是玻化度高的还是低的，无论是脱玻度多的还是少的，无论是透明釉的还是乳浊釉的，无论是单色釉的还是多色釉的，无论是釉层薄的还是釉层厚的，无论是釉上彩的还是釉下彩的，无论是有文饰的还是无文饰的，无论是抚之若锦的还是摸之如玉的，无论是完整无缺的还是残破不全的，无一例外地越古越润、越老越爽。

新的瓷器，无论是蒸煮还是烧烤，无论是打磨还是涂药，无论是土埋还是海泡，任他绞尽脑汁、搜索枯肠、百计千方也终究全都无济于事，诸多努力也许能蒙骗人们观感，但绝对欺骗不了人们的手感！新瓷的生涩感、滞涩感、阻涩感是绝对不可以人为地令其跨越岁月的年轮的，拔苗助长只能适得其反！

康雍乾墨彩瓷器有哪些特点，如何鉴赏清代墨彩瓷器？

我是国学大观园，很高兴回答您这个问题：

墨彩，这是一个我们在日常收藏中相对较为少见的瓷器品种。墨彩创烧于康熙，主要以釉上***和矾红为主。盛行于雍正，乾隆两朝。直至清末民国墨彩都有大量的烧造。但是颜色以康雍乾三代最为浓郁。康熙时的墨彩色泽浓重，彩釉配制纯净，上涂一层玻璃白，烧就的墨彩漆黑莹亮；有以绿彩为底者，更为莹亮浓郁。

其制品白釉地多微闪青色，纹饰多以花鸟为主，画风深受同时代画家的影响。到雍正、乾隆年间，墨彩多用国产彩料仿烧水墨珐琅效果的瓷器，犹如白纸作画，浓淡相宜，洁净素雅。至清末民国时期，大量的仿制清三代瓷器的墨彩。但是由于经济的原因，效果未能达到当时的水平，加之各种洋彩的出现，墨彩渐渐淡出。总的来说，墨彩在整个瓷器的烧造历史上是一个比较少的品种。最初的墨彩仅用于勾勒轮廓，在明代就有使用。直至雍正时期墨彩才成为一个单独的瓷器品类进行创作。墨彩瓷器由于其颜色的特殊性，多烧制官窑器，以笔筒，尊，套碗为主。大器较少。至清末民国，墨彩开始运用在一些赏瓶，大器型瓷器上。但画法较之雍正时期的精细夺目，已经完全失去了墨彩本身的艳丽。因此我们在收藏一件墨彩瓷器的过程中，以雍正为最佳，康熙乾隆次之，至晚清，也只能寻找一些精品了。

墨彩较厚，釉面多以白釉打底，因此一般墨彩瓷器胎质较为厚重，以五彩，珐琅彩居多，兼以粉彩的墨彩瓷器较为少见，但多是精品。粉彩墨彩的画法大多是以花鸟为主，初期的墨彩多以勾勒轮廓为主，后期用于底色较多，或者以绘画树枝和鸟的羽毛为主。黑色的墨彩中，雍正时期多有些发绿色，绿底漆墨，是墨彩的巅峰之作。到后期，墨彩由于釉水的浓淡，多发灰，甚至接近了浅绛彩，因此实际上墨彩的时代判断非常简单。黑中带绿，清三代，颜色越浅年份越浅，这是一个非常简单的鉴定方法。

墨彩在瓷器收藏中绝对属于精品，特别是墨彩与粉彩搭配，胡同儿在收藏过程中很少见到墨彩，特别是立件，偶尔遇到一件都是精品，价格不菲。

如何鉴赏宋代官窑瓷器？

谢谢邀请！

严格意义上的宋代官窑，汝官哥钧定，五大名瓷排第二，仅在北宋时期烧制，窑址应是在汴京附近，由于黄河多次泛滥而埋在泥沙之下，恐怕是永远不会被发现了。

广义上的宋官，包括南宋官窑，与北宋官窑不同，紫口铁足，说明胎土不同，又分郊坛下及修内司，后者窑址已在杭州郊外发现。

存世宋官瓷多为故官旧藏，除了两岸故宫博物院藏品外，民间偶有所见。主要特征是单色釉，天青、米黄等，大开片，没有金丝铁线。

传承有序的宋官瓷在拍场上多为七位数以上，但所谓传承有序，无非是经过名家之手，或有名家背书，以别于近年仿品，而非真正是从宋朝一路传承下来，所以说也有水份。

在鉴定方面，历有官哥不分家之说。意思是两类瓷器重叠之处颇多，但有金丝铁线的开片多定为哥窑。近有人以仪器研究不同遗址的瓷片，与故宫藏品对比，试图阐明宋官、哥瓷的关系。

应该提到的是，二十世纪初修建京汉铁路时曾发现一批宋官瓷器，由于当时市场上突然出现久不见踪迹的宋官，日本人以为是自己人的仿制品(日本人极喜宋瓷，时有人试仿)，故未收购，导致这批官瓷大部分流向欧美。这恐怕是日本人在搶夺中国古董上唯一输给欧美的一次。这批瓷器大多经伦敦的几个古董商，流入私人藏家之手。近年来偶然释出拍卖。

需要强调的是，这批官瓷，并未得到所有人的认可，西方藏界，也是有小圈子的，蛋糕不容圈外人分享。

所以，鉴和赏还是要掰开来，鉴定宋官瓷有一定难度，但并不影响欣赏宋官瓷的隽永风姿。

共同欣赏这几件传承有序(均有65年以上的记录)的官瓷，第三件有可能是明仿。最后一件是哥窑，典型的金丝铁线开片纹，与官窑不同。

到此，以上就是小编对于陶瓷艺术欣赏要点的问题就介绍到这了，希望介绍关于陶瓷艺术欣赏要点的4点解答对大家有用。