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日本陶瓷艺术化,日本陶瓷艺术化的特点

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于日本陶瓷艺术化的问题,于是小编就整理了3个相关介绍日本陶瓷艺术化的解答,让我们一起看看吧。

  1. 禅宗思想与茶道风俗对日本陶瓷艺术设计有何影响?
  2. 请问日本的陶瓷艺术起源于何时,成熟于何时?
  3. 有哪些介绍日本瓷器历史的书籍?

禅宗思想与茶道风俗对日本陶瓷艺术设计有何影响?

  禅宗思想与茶道风俗对日本陶瓷艺术设计影响

  日本“禅宗”与“茶道”是宗教文化史上很好的结合。由中国传去的佛教禅理同茶道有机形成“茶禅一体”的独特艺术形式。

日本陶瓷艺术化,日本陶瓷艺术化的特点
(图片来源网络,侵删)

  说到茶道,不得不叹服于日本本土审美改造意识,他们将“和、静、清、寂”的禅学神髓以近乎于刻板的形式倾注在各种流派的茶会中,禁锢了享茶本身的乐趣,但却因此更符合宗教和贵族阶层对于理性禅意味的追求和交流需要

  从庭院到画卷到主客间对话,都有严格限制,对茶具的欣赏也是一个程序化了的、强调宁静与古朴的必要。在这种近乎于苛求和挑剔的环境中,被做为欣赏对象的“茶道具”制作必然会受到空前的重视。就如同插花要符合茶会的主题一样,使用的茶具更要符合禅意精神,体现出茶的简约和高雅清幽。

  对意境的追求,尤其是古朴的追求,使得日本陶瓷的整体艺术造型呈现出特有的“古拙与简朴”,远离了繁复的色彩,把禅的枯寂和宁静演义得淋漓尽致,对细节则究至极致。

日本陶瓷艺术化,日本陶瓷艺术化的特点
(图片来源网络,侵删)

  “纯粹的模仿到和本土文化结合,走出一条日本式的道路。”看看现今在中国早已经失传的天目碗,在日本却得以保留。据说天目山本是宋代参佛圣地,扶桑使者学佛,见此茶碗,甚为喜爱,大量东携,故而今日仍有收藏

  按照现今人的观点,恐怕很难理解看上去一个普通的碗居然价值连城。当然这也是贵族阶层参与的一个非正常的结果所导致。

  (以上原创,以下摘抄参考)

日本陶瓷艺术化,日本陶瓷艺术化的特点
(图片来源网络,侵删)

  备注:

请问日本的陶瓷艺术起源于何时,成熟于何时?

日本陶瓷艺术从1.2万年前日本人的祖先在本土创造出绳纹土器,经历了学习中国和朝鲜制陶技术过程,逐步发展成日本自身的陶瓷文化,成熟于1868年明治维新以后,经过两次文明开化,成为世界陶瓷强国

有哪些介绍日本瓷器历史的书籍?

我是天高云淡任心遨游,我来回答这个问题:一.最新的入门级《日本陶瓷器入门》作者:松井信义。二.《日本古陶瓷》作者:施永安。三.《日本陶艺》作者:郑宁。四.《日本陶瓷图典》作者:王玉新,关涛。


到此,以上就是小编对于日本陶瓷艺术化的问题就介绍到这了,希望介绍关于日本陶瓷艺术化的3点解答对大家有用。