陶瓷艺术鉴赏及制作,陶瓷艺术鉴赏及制作论文

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于陶瓷艺术鉴赏及制作的问题，于是小编就整理了4个相关介绍陶瓷艺术鉴赏及制作的解答，让我们一起看看吧。

1. 陶瓷作品赏析？
2. 历代陶瓷的主要代表作、艺术特点及欣赏价值？
3. 如何掌握瓷器鉴赏技巧？
4. 60年代瓷器鉴赏？

陶瓷作品赏析？

作品《映日荷花别样红》

王琳作品构图继承了中国传统文人画的精神内核，以时代审美特征为表现形式，崇尚自然和谐之美，兼顾现代家居装饰功能，将花卉的意境美和人们的美好愿望融为一体。她深厚的艺术底蕴和创新格调的青花斗彩的大胆张扬形成视觉冲击力强和装饰审美简约鲜明的“半刀入魂”。

历代陶瓷的主要代表作、艺术特点及欣赏价值？

陶瓷古盆的艺术，是最为典型的中华民族艺术。从其艺术特点来看，与盆景、绘画、书法等艺术都是共同的，都是共通的。都着重造型的刻划与形态美、意境美的追求；讲究兼工带写，以浑然天成、本色自然、含蓄蕴涵为品位；遵循妙在似与不似之间，大似为媚俗，不似为欺世的创作原则；讲究气韵生动、以形写神、形神兼备、画龙点晴的方法。

中国陶瓷古盆,包括盆、缸、钵、洗、等瓷器，是传世瑰宝，它雅俗共赏，隽秀幽静，内容丰富，内涵深邃，具有独特的灵性与韵味，令人叹为观止。它曾是可供花木、盆景等生活中实用的盆器，在造型、书画、色泽、胎质、釉彩等工艺方面，都具有极高的审美情趣和鉴赏价值,最终又成为传世艺术品而受到世人的喜爱而争相收藏.

如何掌握瓷器鉴赏技巧？

青花——瓷器釉彩名，白地蓝花瓷器的专称。景德镇烧造的瓷器以“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”的独特风格和精良品质而驰名天下。青花瓷有元青花，明早、中、晚期青花，过渡期，清早、中、晚期青花，民国青花。青花瓷的特点是清新明快、雅致大方、装饰性强，素为老年朋友所珍爱。

典型青花器系用钴料在瓷坯上描绘纹饰，然后施透明釉，在高温中一次烧成；蓝花在釉下，因此属釉下彩，在世界制造瓷器的工艺中有着极为重要的地位。青花的科学名字应叫“釉下蓝”，历史上青花装饰工艺分别在元朝、明永宣、清康熙有过三次高峰，不仅传承了景德镇瓷器的发展脉络，致使青花瓷器的表现形色多样，艺术风格各有千秋。

元代青花瓷器的造型可谓“大器粗壮、小器玲珑”。盘、碗、瓶、罐、壶等器形都很丰富，每种器形亦有数种变化。青花瓷器纹饰绘画清晰优美，釉色透明白中泛青，光润透亮。继元代青花、釉里红等釉下彩绘瓷器创烧成功之后，明代又有五彩、斗彩、素三彩、黄地红彩、白地绿彩等大量釉上彩绘瓷器创烧问世，中国瓷器也由此进入以彩绘瓷器为主的新时代。

瓷器是由中国古代首先发明，并经历代长期烧造，后传遍世界各地的器皿。瓷器用细腻而白晳的特殊泥土为原料，经过选择加工，使之成为含铝量高而含铁量低的优质胎土。瓷器一般均施有耐高温的釉，高温瓷器釉色永不脱落消褪、易于洗涤，叩之可发出清脆的金属声。

60年代瓷器鉴赏？

景德镇青花艺术自元代以来，发展较为迅速，至清末六百多年的历史中，形成了独特的艺术面貌，官窑青花瓷与民用青花瓷，各自具有与众不同的文化特征。

整体而言，传统青花在装饰上有着清丽脱俗、精谨明艳的特色，这种浓郁的民族风格带给人们的是清新明快或肃穆端庄之感；造型上则讲究工整和谐，呈现出严谨对称的古典美。在现代艺术蓬勃发展的今天，景德镇青花艺术在传统的基础上发展并形成了众多不同的风格和流派，形成了百花齐放的新局面。

景德镇现代装饰青花，在继承发扬传统青花艺术的美感的基础上，再次创新。现代装饰青花艺术本质上是从传统青花艺术衍生而来，继承了传统的青花艺术精华，将作品的形式美和装饰性视为第一要素，重在造型美、装饰美、材质美、工艺美，也体现了大多数当代人的审美情趣。

到此，以上就是小编对于陶瓷艺术鉴赏及制作的问题就介绍到这了，希望介绍关于陶瓷艺术鉴赏及制作的4点解答对大家有用。