艺术家款陶瓷,陶瓷艺术家前十名

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家款陶瓷的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术家款陶瓷的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术的载体有没有固定的要求，艺术家画瓷的意义是什么？
2. 数字时代的艺术家，该如何生存？

艺术的载体有没有固定的要求，艺术家画瓷的意义是什么？

艺术可以有不同的载体。但是这个载体最好能有助于你施展技艺。比如宣纸和絹适宜画国画，可以得到意想不到的效果。如果让你在粗糙的树皮上画，能行吗？在磁上作画当然还有另外的技巧。那些陶瓷绘画其艺术性不比在宣纸上画得差。而且保存的时间会更长。

艺术来源于生活。自古至今人们都愿意装饰生活和生活用品，就像把吃饭的***东西的器皿画上图案。而人们在长时间同自然和谐共处的生活当中产生的美感或多或少都寄予事物，他是不拘泥于某件物体的。只是把生活的美好记在上面为目的。

谢邀。问:艺术的载体有没有固定的要求，艺术家画瓷的意义是什么? 答一一艺术的载体，包括艺术的本身，有要求，可以说在某些层次上面还有更严格的要求。个人认为，艺术的本身不言而喻，是来自大自然，高于大自然的表现的一种自然形态当中的一种大美。与人们的生活，生产，劳动，思想，情操等等息息相关，不离不弃的。与先进的中国优秀传统文化是相附相拥，相依并存的。可以说，有什么样的文化，就有什么样的艺术。这就应当明白了艺术生成之广泛，艺术门类之广纳，有数百，数千甚至达到上万个项目以上。这么庞大的艺术，各系列都具有严格的要求。举几个简单的例子: 对一个人的衣冠最起码是整洁的，道德情操是高尚的。一个画家，画虎不能描成狗或猫。一个雕刻家，要求雕刻对像是男性，可被你雕刻成了女性。一位戏剧家，你本来唱的是京剧版本，可是不知不觉唱成了黄梅，秦腔了，一位竹笛演奏家，按照曲谱要求，该长音演奏成短音，该双吐部份被你演奏成三吐，等等。所以，各艺术载体都是有严格艺术要求的，不能随心所欲。对艺术的内在技巧，技艺，要求当然是愈精通，愈超高，愈发挥愈好，更喜欢有超强的艺术表现了。再说说为什么瓷器需要绽花什么的。通过以上大家应该明白了，瓷器，是人们生活中不可或缺的重要组成部份，也是一门生产生活艺术，与书画艺术一脉相通相存的，这是毋庸置疑的。从古代宋朝以后一致延续至今，花色各异，多彩多姿。有题字，有镌花，有风景也有人物等等。所以说，这也是表现当今生活当中的一种自然美。人们情趣化的一种自然美，非常实用而何不为之一兴呢。

数字时代的艺术家，该如何生存？

说起来，这似乎真的是个问题。问题在哪呢？因为无论是书法、绘画、诗词、瓷器、雕刻、园林设计等等，凡是与艺术有关的东西，前人无不达到了极致，根本上不是现代这些艺术家可以企及的，或者很难企及了；你如果想做一个专职的“艺术家”，待在某些“研究院”之类的艺术单位，除了***前人的艺术品赚些钱外，单凭自己的创作，那几乎是会饿死人的；

但其实这并不是个问题。为什么呢？因为那些前辈艺术大师，我没听说都是由国家供养的。书法家如王羲之、颜柳欧虞等，画家如吴道子至八大山人郑板桥等，诗人如李杜至苏辛等，……等等，有哪个是“坐而论道”的专职艺术家？他们都有自己的职业，艺术只是修身养性陶情之雅好而已。

所以，当代艺术家也必然是要有自己的职业或事业的，艺术不过是一种享受而已。

无论是以前，还是现在的数字时代，高科技时代，只要你基本功扎实，对于艺术的热度不减，对于艺术始终懂得创新与传统的结合，那么无论是数字时代还是其它时代，对于艺术家来说，肯定有生存的空间和发展的空间。

到此，以上就是小编对于艺术家款陶瓷的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术家款陶瓷的2点解答对大家有用。