陶瓷的艺术教育,陶瓷艺术教育的重要性

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于陶瓷的艺术教育的问题，于是小编就整理了5个相关介绍陶瓷的艺术教育的解答，让我们一起看看吧。

1. 关于陶瓷涉及的学科？
2. 陶瓷到底是艺术品还是工艺品？
3. 陶瓷设计名词解释？
4. 瓷器的重要性？
5. 传统陶瓷文化该如何走向复兴？

关于陶瓷涉及的学科？

陶瓷艺术设计是有别于陶瓷艺术（陶艺）的另外一门学科。

陶瓷艺术设计是工业设计的一个分支；本专业注重设计师除了要有工业设计师的基本技能，同时要有对陶瓷材料运用的充分了解。

陶瓷艺术设计研究的主要类别包括：日用陶瓷（茶具，餐具）设计；卫生洁具设计；建筑陶瓷设计；艺术瓷设计。

艺术陶瓷是中国陶瓷艺术设计的典型代表 。历史悠久，工艺成熟，装饰手法丰富，观赏性强，认知度高。单一的对陶瓷作品进行设计的行为，而“陶艺”可以泛指完成的作品和创作的行为，也有人将其当作“陶瓷艺术设计”的简称；另一方面就其所指的具体范围来说，并不存在什么本质上的区别，美术学院开设的专业就称作“陶瓷艺术设计专业”，其培养出来的学生走上社会后会被称作“陶艺师”或“陶艺家”。

陶瓷到底是艺术品还是工艺品？

书画界过去一直有人把书画称为艺术品，陶瓷器称为工艺品，引起了古陶瓷界不少人的非议，包括笔者。

客观地讲，陶瓷与书画相比，工艺性更强，是更工艺的；书画艺术性更强，是更艺术的。但书画有行画(商品画)与原创艺术画之分，陶瓷器也分工艺瓷与艺术瓷。再细分下去，同样，民窑瓷也分工艺瓷和艺术瓷，官窑瓷也分工艺瓷和艺术瓷。

陶瓷设计名词解释？

陶瓷设计一般来说是以平面图或者3D的形式表现出来，因对产品设计追求的角度不同，产品所表现出的形式也各不相同，但设计的目的始终是围绕使用的目的展开，在陶瓷设计的过程中，设计者必须对陶瓷有一定的了解，陶瓷是个特殊的产品，在制作生产过程中极容易变形倒塌，因此设计者在设计陶瓷产品过程中应该避免出现各种生产制作的工艺问题，在色彩设计方面也应该和当前的材料相结合。

本陶瓷设计教材适合于高等美术院校陶瓷艺术设计专业,旨在以较为详实的资料与信息促进该专业教学，以培养学生创造性的设计思维，使学生掌握系统观察与分析问题的方法，获得有效的意图表达手段和全面的程序组织、操控能力。

瓷器的重要性？

     瓷器是一种工艺美术，也是民俗文化。中国是世界上几个历史悠久的文明古国之一，对人类社会的进步与发展做出了许多重大贡献。在陶瓷技术与艺术上所取得的成就，尤其具有特殊重要意义。

     在中国，制陶技艺的产生可追溯到纪元前4500年至前2500年的时代，可以说，中华民族发展史中的一个重要组成部分是陶瓷发展史，中国人在科学技术上的成果以及对美的追求与塑造，在许多方面都是通过陶瓷制作来体现的，并形成各时代非常典型的技术与艺术特征。

传统陶瓷文化该如何走向复兴？

广东佛山陶瓷很有名气，现在主要是生产家居陶瓷，建筑陶瓷为主，艺术工艺品的产品比以前少很多了，逢年过节满大街都是景德镇招牌的陶瓷用品，并颇受青睐。这些都说明了陶瓷制造业还是蒸蒸曰上，有很***展前景。但何为传统陶瓷文化？生产出产品就是一种陶瓷文化，陶瓷是前人创造出来赖以生存的产物，称谓"传统‘，当然还有以观赏价值为主的艺术性的工艺是名符其实的传统陶瓷文化，从事此工艺的多年老师傳会做出价格不菲的陶艺作品，N年前去佛山陶艺厂参观，车间里工人排排坐，聚***神，全神贯注的捏泥塑形生产各种栩栩如生，唯妙唯俏的陶瓷工艺品，N年后再去佛山，参观的是曾经的陶瓷工厂，以往的车间摆设着过去的生产工具。至于它的走向有生产价值，有市场价值就无需杞人忧天。

到此，以上就是小编对于陶瓷的艺术教育的问题就介绍到这了，希望介绍关于陶瓷的艺术教育的5点解答对大家有用。