陶瓷的艺术精神,陶瓷的艺术精神是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于陶瓷的艺术精神的问题，于是小编就整理了3个相关介绍陶瓷的艺术精神的解答，让我们一起看看吧。

1. 禅宗思想与茶道风俗对日本陶瓷艺术设计有何影响？
2. 世界陶瓷两大源头？
3. 景德镇陶瓷作为手工艺和民间艺术之都的优势在哪里？

禅宗思想与茶道风俗对日本陶瓷艺术设计有何影响？

　　禅宗思想与茶道风俗对日本陶瓷艺术设计影响

　　日本“禅宗”与“茶道”是宗教文化史上很好的结合。由中国传去的佛教禅理同茶道有机形成“茶禅一体”的独特艺术形式。

　　说到茶道，不得不叹服于日本本土审美改造意识，他们将“和、静、清、寂”的禅学神髓以近乎于刻板的形式倾注在各种流派的茶会中，禁锢了享茶本身的乐趣，但却因此更符合宗教和贵族阶层对于理性禅意味的追求和交流需要。

　　从庭院到画卷到主客间对话，都有严格限制，对茶具的欣赏也是一个程序化了的、强调宁静与古朴的必要。在这种近乎于苛求和挑剔的环境中，被做为欣赏对象的“茶道具”制作必然会受到空前的重视。就如同插花要符合茶会的主题一样，使用的茶具更要符合禅意精神，体现出茶的简约和高雅清幽。

　　对意境的追求，尤其是古朴的追求，使得日本陶瓷的整体艺术造型呈现出特有的“古拙与简朴”，远离了繁复的色彩，把禅的枯寂和宁静演义得淋漓尽致，对细节则究至极致。

　　“纯粹的模仿到和本土文化结合，走出一条日本式的道路。”看看现今在中国早已经失传的天目碗，在日本却得以保留。据说天目山本是宋代参佛圣地，扶桑使者学佛，见此茶碗，甚为喜爱，大量东携，故而今日仍有收藏。

　　按照现今人的观点，恐怕很难理解看上去一个普通的碗居然价值连城。当然这也是贵族阶层参与的一个非正常的结果所导致。

　　(以上原创，以下摘抄参考）

　　备注：

世界陶瓷两大源头？

世界陶瓷艺术的发展历史可分为两大源头和三大体系。

两大源头一是中国二是西亚。

从目前考古材料看世界各地大多数新石器遗址都有陶瓷出土。

它们都经历了从土陶、彩陶、黑陶或红世界陶瓷艺术的发展历史可分为两大源头和三大体系。

两大源头一是中国二是西亚。

从目前考古材料看世界各地大多数新石器遗址都有陶瓷出土。

它们都经历了从土陶、彩陶、黑陶或红陶向釉陶发展的过程这是一个人类物质和精神同步发展的“陶器时代”。陶向釉陶发展的过程这是一个人类物质和精神同步发展的“陶器时代”。

景德镇陶瓷作为手工艺和民间艺术之都的优势在哪里？

景德镇制瓷始于汉，历经唐、宋、元、明、清一直走到今天，千年的历史进程中，众多历史名窑（汝，哥，官，钧，定，龙泉窑，耀州窑等等）纷纷在历史变迁中由于各种原因断烧，停烧，又或是发展的比较晚。

而景德镇窑从古至今是成体系的走到了今天，唐宋的青白瓷，元代的青花瓷，明代的五彩，斗彩瓷直到清代的众多工艺百花齐放、也就造就了拍卖会上景德镇窑口的古瓷屡创新高！

当代的景德镇陶瓷正是因为千年陶瓷文化传承有序，许多的工艺和资料通过师傅带徒弟，一代代口口相传至今，并未断代。

在当今快速消费的今天，众多的古，现代窑口形成了批量化，工业化陶瓷用品生产的特点，让广大人民能以非常低的价格享受到陶瓷带来的生活方式。而景德镇并不是没有尝试过这这条道路，但由于体制僵化，市场竞争力差等总总原因并未形成工业化生产，而民营的手工作坊、窑口在市场经济的发展中越来越好，也造就了众多知名品牌。

依托于民营手工陶瓷的发展，这些年来景德镇又重新树立了手工、高端陶瓷的无可代替的世界地位。而相信随着时间的流逝和景德镇这一群可爱执着的匠人，景德镇将回到世界陶瓷文化的顶端。

一座千年不变的小镇，就这样悄然存在着，时光慢漫，匠人们不断的以职人精神为现在和将来留下更多的美器美物。

到此，以上就是小编对于陶瓷的艺术精神的问题就介绍到这了，希望介绍关于陶瓷的艺术精神的3点解答对大家有用。