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蝙蝠飞寓意福从天降,有着美好的生活,蝙蝠飞天的图通常运用于翡翠、陶瓷制品中,寓意富贵吉祥,在古代时期人们便将蝙蝠的图案放置在门窗之上,有着招财纳福的效果,同时也是一种吉祥的征兆,其福气可以延绵后代,世世平安幸福。
象征意义其实是显而易见的,“蝠”与“福”同音,就是福瑞,福泽,福气的象征,是一种吉祥图案。
我们来看看它是如何由来的。
中国传统吉祥图案,一般以追求幸福吉祥为目的,大凡飞禽走兽、奇花异木,只要形、音、义中的任何一项能显示某种喜乐、安康、祥和、吉庆事物的,通常都会***用象征化、寓意化的手法,尤其以巧妙的运用“谐音”为最。以此来创造寓意深厚的词语和图案,这样就可以把祝福和祈望体现在艺术作品里,从而使其可见。
就吉祥动物图案,笼统的来说,大致可分为两类,现实类和灵兽类。这个相信很好理解,灵兽类就是诸如“龙”、“凤凰”、“麒麟”、“貔貅”等等,现实类的,除了问题中讲到的蝙蝠外,还有常见的诸如,乌龟、仙鹤、鸳鸯等。
吉祥图案始于商周,发展于唐宋,鼎盛于明清。明清时,几乎到了图必有意,意必吉祥的地步。
年画这种东西,说的好听一点,是反映了中国人民对美好生活的向往。从另一方面讲,它也反映了中国人根深蒂固的功利主义思想。
追根溯源,年画的起源可以追溯到人类远古时期的自然崇拜观念和神灵信仰观念。中国早期的年画都与驱凶避邪、祈福迎祥有着密切关系,在祈祷丰收、祭祀祖宗、驱妖除怪等年节风俗习俗化的过程中,逐渐出现了与之相适应的年节装饰艺术。
随着社会的发展,人类对自然的崇拜逐渐转化为对社会性的人格神的崇拜与信仰,从最早的桃符、苇索、金鸡、神虎,到神荼、郁垒,再到后来的关羽、赵云、尉迟恭、秦叔宝等武将和钟馗、天师、东方朔等神仙,其间有着一条鲜明的发展轨迹。东汉末年的《风俗通义·祭典》中说:“于是县官常以腊除夕,饰桃人,垂苇茭,画虎于门,皆追效前事冀以卫凶也。”蔡邕《独断》中说:“神茶、郁垒而身居其门,主阅领诸鬼,其恶害之鬼,执以苇索,食虎。故十二月岁竟,常以先腊之夜逐除之也。乃画茶、垒并悬苇索于门户,以御凶也。桃花坞木版年画产生于明代,当时在苏州七里山塘和阊门内桃花坞一带有数十家画铺,年产量多达数百万张,故以桃花坞为名。桃花坞木版年画继承了宋代的雕版印刷工艺,兼用人工着色和彩色套版,以门画、中堂、条屏为主要形式,题材多为祈福迎祥、驱凶避邪、时事风俗、戏曲故事等
到了宋代,传统绘画和雕版印刷术交融发展,木版彩色套印年画走向成熟和普及,春节家家户户贴门神已成为一种风尚,门神从镇宅消灾演变成了迎福纳祥的美好愿望。逐渐形成了祈求人寿年丰、吉祥如意、招财进宝的习俗。
元代是年画的低落期,多数都是宋代同类年画的延续。
明中叶以后,随着商业手工业的进一步发展,雕版印刷中的彩色套印技术的成熟,木版年画得到了飞速的发展,出现了诸如天津杨柳青、山东杨家埠、苏州桃花坞等著名的年画产地。
年画在清代进人鼎盛期。康、乾年间国泰民安的社会局面,为年画的繁荣打下了坚实的基础;通俗***的风行,又为大量的年画作坊提供了丰富的创作素材。清初年画的一个最主要特征就是题材多,出现了大量以历史故事、神话传说、戏曲人物、演义***等为主要内容的作品。在表现形式上,由于受到利玛窦和朗世宁等传人的西洋绘画风格的影响,西方明暗***技法在年画创作中得到应用,有的作品在画面上还刻印上了“仿泰西笔意”等字样,年画也因此成为清代西风东渐的一个窗口。
清末民初,内忧外患,年画的农村市场受到很大的冲击,传统年画逐渐式微。与此同时,在上海、天津等城市则兴起了新的题材样式的改良年画,新增有反抗列强侵略、提倡爱国、描绘新事物等内容。此时,西画的输入和商业的发展,又产生了一种将国画工笔重彩与西洋擦炭水彩结合的月份牌年画,其题材有戏曲故事、吉庆祥瑞等,还包括一部分格调不高的时装美人。
抗战时期,在解放区出现了以民间年画的形式表现革命内容的新年画,它在艰苦的战争岁月里,鼓舞了军民士气,打击了敌人。
新中国后,新年画继承了旧年画的许多优良传统,摒弃了旧年画中的一些迷信、落后的内容。许多专业画家加入了年画的创作队伍,他们打破了旧年画的一些固定程式,大胆借鉴其他画种的表现手法,年画的面貌焕然一新。
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