陶瓷京剧脸谱摆件,京剧脸谱装饰色彩画

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于陶瓷京剧脸谱摆件的问题，于是小编就整理了3个相关介绍陶瓷京剧脸谱摆件的解答，让我们一起看看吧。

1. 京剧的脸谱都有哪些，各代表什么，有什么意义？
2. 京剧脸谱是用什么做的？
3. 京剧脸谱如何详细介绍一下？

京剧的脸谱都有哪些，各代表什么，有什么意义？

据不可考，京剧中的脸谱源自于一个历史故事：《乐府杂录》、《旧唐书·音乐志》、《教坊记》的记载，北齐（公元550——577）兰陵王高长恭，勇武过人，但容貌清秀，自以为不足以威慑敌人，遂带木雕面具出战，时常取胜。一次与周师战于洛阳金墉城下，以少击众，大胜敌军。齐人慕其勇冠三军，便模仿他的动作，编成舞蹈，配以歌曲，称为《兰陵王入阵曲》。唐代发展成歌舞戏，称之为大面。演戏时，扮演兰陵王的演员头戴面具，“衣紫，腰金，执鞭”（《乐府杂录》）载歌载舞，作种种指挥、击刺的姿态。后世的戏曲脸谱，受到它的影响。

中国戏曲理论家翁偶虹曾撰文说：“中国戏曲脸谱，胚胎于上古的图腾，滥觞于春秋的傩祭，孽乳为汉、唐的代面，发展为宋、元的涂面，形成为明、清的脸谱。在戏曲形成之后，脸谱与面具仍然交替使用。最明显的贵州的‘地戏’，江西、安徽的‘傩戏’，***的‘藏戏’，无论生旦净丑，都戴面具，每剧多至百余，少者亦须数十。‘南昆’里的神仙鬼怪，一般均戴面具，并不勾画脸谱。京剧是具有全国性的大剧种，大量发展脸谱，可是加官、财神、魁星、土地、雷公，仍戴面具。从脸谱、面具的混合使用与脸谱谱式的由简至繁，可以看出中国戏曲累递发展的轨迹。”

京剧主要包括“生旦净末丑”几个角色。“生”（男性）、“旦”（女性）面部妆容比较简单，只是涂抹脂粉，不上重油脸谱。而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂，特别是净角，重施油彩，因此也被称为"花脸"。戏曲中的脸谱，主要指净的面部绘画。而“丑”，因其在鼻梁上抹一小块***，俗称小花脸。

为了强调人物的性格，脸谱以不同的颜色区别。

白脸代表奸诈，如曹操。

红色代表武勇，如关羽；偶尔也会有反面人物勾上红色，这是一种暗讽，如明朝大太监刘瑾，但这种情况不多。

黑色代表公正廉明，如包拯。

蓝色代表勇敢有谋，如窦尔敦。

***代表彪悍残暴，如宇文成都。

紫色代表威严果断，如战国刺客专诸。

京剧脸谱是用什么做的？

首先需要寻找成色质地较好的胶泥，然后过淋浸泡，再反复揉摔，做好脸谱的模具，把醒好的泥用模具刻坯，坯子要放在阴凉处阴干，不要暴晒，防止坯子干裂。坯子凉干后打磨抛光上白然后再在坯子上彩绘、上漆、扎髯口、上盔饰这样一件作品就完成了。泥塑脸谱最吃功夫的是彩绘，北京的泥塑脸谱讲究规整，构图严谨，线条流畅，位置准确，色彩明丽，善于刻画和突出人物的性格，注重画工，素有“三型七彩”之称。

在彩绘上，红、黑二色画完后还得上清漆，白、绿、黄、蓝以及粉红等都用颜料勾绘。

由于黑、红色用过漆，增强了亮度，能使基色突出，并能使之与一般色彩产生鲜明的对比，给人一种明快的视觉感。

京剧脸谱如何详细介绍一下？

京剧脸谱介绍

京剧是中华民族的文化遗产，京剧脸谱是京剧演员面部化妆造型的一种艺术形式，是在它形成之前的徽、汉、昆、弋、秦（梆子）等兄弟剧种表现手法的基础上，加以变革、发展而成的。

京剧脸谱是中国传统戏曲脸谱大系中的重要分支，京剧脸谱既有脸谱的通性，又有其本身的特点。从戏剧角度讲，它是性格化的；从美术角度讲，它则是图案式的。它的谱式图案，按所扮演人物的面容、性格、品质、年龄取意，分为揉、勾、抹、破四大类型：揉脸，是用手指将颜色揉满脸膛，加重眉目、面纹的描画；勾脸，是用毛笔蘸颜色勾眉目、面纹、填充脸膛（这是今日京剧脸谱的主要谱式）；抹脸，是用毛笔蘸水和***，把脸的全部或局部涂抹成白色；破脸，是指面纹、图形左右不对称，亦称歪脸。脸谱研究专家刘曾复说：揉是像真性脸谱；勾是指事性脸谱；抹是饰伪性脸谱；破是砭意性脸谱。

脸谱常用的颜色，有红、白、黑、绿、蓝、黄、紫和金、银等。一般按人物的品格、性情用色：红表示忠义、勇武；水白表示奸诈、多谋；油白表示狂妄骄纵或刚愎自用；黑表示刚毅、耿直或粗莽而诚挚，又表示铁面无私、公正刚直；绿表示粗豪、暴躁；蓝表示豪爽、骁勇、桀骜不驯；黄表示暴烈、骠悍或工于心计、有凝炼之气；紫表示稳健、持重、静穆；金、银表示严、威武，为神佛人物。此外，还有老红、粉红、瓦灰、蟹青等色。

到此，以上就是小编对于陶瓷京剧脸谱摆件的问题就介绍到这了，希望介绍关于陶瓷京剧脸谱摆件的3点解答对大家有用。