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剪纸,是我国一项传统的手工艺,关于剪纸艺术,剪纸的由来,即真正意义上的剪纸,应该从纸的出现开始。 汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。 1500以前南北朝时期《木兰辞》中就有“对镜贴花黄”的诗句。 在新疆吐鲁番阿斯塔那地区的古墓中出土的图案花剪纸《对马》、《对鹿》作品中很有特色。 其精美的构图和娴熟的技艺,令人叹为观止,那时剪纸已用于屏风,头饰等方面,起到节日仪饰作用。
唐代剪纸已处于***展时期,杜甫诗中有“暖水濯我足,剪纸招我魂”的句子,以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。 现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高,画面构图完整,表达一种天上人间的理想境界。 唐代流行颉,其镂花木版纹样具有剪纸特色,如现藏日本正仓院的 “对羊”,其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。 唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板,人们用厚纸雕刻成花版,将染料漏印到布匹上,形成美丽的图案。
宋代造纸业成熟,纸品名目繁多,为剪纸的普及提供了条件。 如成为民间礼品的“礼花”,贴于窗上的“窗花”,或用于灯彩、茶盏的装饰。 宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大,江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样,通过上釉、烧制使陶瓷更加精美;民间还***用剪纸的形式,用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型;蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹,刮浆印花的花版纹样就是***用剪纸的技法,有阴、阳刻之分,长线要割断,以点分虚实。
明、清时期剪纸手工艺术走向成熟,并达到鼎盛时期。 民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛,举凡民间灯彩上的花饰,扇面上的纹饰,以及刺绣的花样等等,无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。 而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物,美化居家环境,如门栈、窗花、柜花、喜花,棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。
“吉祥”是中国特有的文化现象,是根植于本土的民俗观念。吉祥文化以民间美术为主要载体,旨在营造吉瑞环境,寄托民众的美好理想与心愿。寓意吉祥的图像称“吉祥纹样”或“吉祥图案”,按图像性质又有祥瑞图、瑞应图、符瑞图之分。吉祥图像的工艺表现极为丰富,按材料工艺分类有:雕塑、绘画、刺绣、印染、编织、金属工艺、漆艺、陶瓷、木板年画、剪纸等。按实用功能分类有:建筑、服饰、器皿、环境装饰、节令用品、玩具、文房四宝等。
“福、禄、寿、喜、财、吉”是吉祥文化的核心内容,是彼此关联而又各具特色的吉瑞主题。体现六大主题的民间美术,特别是那些原生态的传统作品,不仅艺术形式质朴、生动,工艺制作美轮美奂,而且寓意深刻,文化内涵丰富。典型的传统民艺作品,往往以吉语图案表现,由于设题机巧、易于上口,更为百姓所喜闻乐见。在历史长河流逝的漫长岁月中,由于“福、禄、寿、喜、财、吉”始终贴近民众生活,因而在民俗事象中流传广泛、经久不衰。
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以纹样形象表示,也就是将一些动植物的自然属性、特性等延长并引申,这是吉祥图案中最为常见的手法。如以龙、凤、蟒来象征权贵。从古至今,龙是中国古代的吉祥神瑞,被视为中华民族的图腾,具有至高无上的地位。
龙纹在我国工艺美术中运用极广,经过历代艺人的加工演变,形象从虚构愈见具体。
明代的龙,牛头、蛇身、鹿角、虾眼、狮鼻、驴嘴、猫耳、鹰爪、鱼尾。
清代的龙纹则规定为“九似“,即角似鹿,项似蛇,鳞似鱼,爪似鹰,掌似虎,耳似牛,绝不能混淆。
从姿态上分,又有团龙、坐龙、行龙、升龙、降龙等名目。
按明制,供上用的纹饰为升降龙拥祥云、拥骨朵云、祥云嵌八宝纹等。实际上,在明清两代,五爪金龙已成为皇室专用纹饰。
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