陶瓷火的艺术,陶瓷火与土的艺术

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于陶瓷火的艺术的问题，于是小编就整理了3个相关介绍陶瓷火的艺术的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么说宋代瓷器是中国瓷器艺术的最高峰？
2. 如何除去瓷器釉面的火气，使其釉面温润？
3. 建窑的釉有什么特点？

为什么说宋代瓷器是中国瓷器艺术的最高峰？

宋代是中国的瓷器艺术臻于成熟的时代。宋瓷在中国陶瓷工艺史上，以单色釉的高度发展著称，其色调之优雅，无与伦比。当时出现了许多举世闻名的名窑和名瓷，被西方学者誉为“中国绘画和陶瓷的伟大时期”。在灿若繁星的宋代各大名窑中，景德镇青白瓷以其“光致茂美”、“如冰似玉”的釉色名满天下，而其中以湖田窑烧造的青白瓷最为精美，冠绝群窑。它的胎土***用当地高岭土，素白细密，洁净紧实，经过一道道繁复的工序，成就了冰肌玉骨，秀色夺人的艺术效果。烧造出的青白釉瓷器色泽莹润，清素淡雅，纯净细腻。

宋代是中国陶瓷发展的辉煌时期，不管是在种类、样式还是烧造工艺等方面，均位于巅峰地位。难怪当代陶瓷收藏高手对手中的每一款宋代瓷器都会爱不释手：钧瓷的海棠红、玫瑰紫、好似晚霞般光辉灿烂，其“窑变色釉”釉色变化如行云流水。汝窑造型最丰富，来源于生活，如宫中陈设瓷，瓷釉显得晶莹柔润，犹如一盅凝脂。翠绿晶润的“梅子青”是宋代龙泉窑中上好的青瓷。被美术家誉为“缺陷美”和“瑕疵美”的宋代辞瓷（又名冰裂、断纹）令人玩味无穷，其“油滴”、“兔毫”“玳瑁”等结晶釉正是宋人的创举。宋代定窑的印花、耀窑的刻花是瓷器装饰手法的新贡献。唐、五代时期窑工们创造的越窑如冰似玉的“千峰翠色”、“秋色”和邢窑白瓷，已不能同宋瓷争高低了……

为什么说宋代瓷器是中国瓷器艺术的最高峰？

因为宋代瓷器把瓷器作为“泥的艺术”、“火的艺术”以及“泥与火的综合艺术”都玩到了极致，都达到了鬼斧神工、浑然天成、无以复加的境界和地步，所以才能说“宋代瓷器是中国瓷器艺术的最高峰”。

瓷器艺术追求的最高境界就是“泥的艺术”也就是成型工艺方面到达到返璞归真、寓繁于简、以简驭繁的境界和地步，这一点“汝窑”完全做到了。见下图：

北宋汝窑鼎盛期清凉寺窑五芝麻钉月白釉双系六云足板沿匜。

北宋汝窑鼎盛期张公巷窑天青釉三圆支钉小纸槌瓶。

如何除去瓷器釉面的火气，使其釉面温润？

去火气的主要方法有：用碱、酸等化学物质按比例掺清水泡浸仿古瓷或涂抹，使釉表面由青灰变成白中闪黄，从而达到去掉火气的目的。 此外，用茶叶水长期泡浸或高温煮都是“陶瓷做旧”最快捷的方法。

  还有的是将新瓷放置在油烟大的地方，使之长期处于油烟熏的环境，加快釉面老化。 

建窑的釉有什么特点？

建窑则以兔毫盏最负盛名。由于福建是我国著名的茶叶产地，茶品的产量和质量均属上乘，精美的茶具更是不可或缺的。宋徽宗赵佶斗茶时使用的茶盏就是建窑兔毫盏。在饮茶之风的影响下，兔毫盏成为当时最流行的茶盏品种，其黑釉的釉面上闪现出不同色调的线条纹，状如兔毫毛，民间俗称“金兔毛”、“银兔毛”、“蓝兔毛”等，以纹理流畅清晰者最为名贵。

宋 建窑曜变天目茶盏

建窑另一类著名产品是曜变斑茶盏，日本称为“曜变天目”。据史料记载，在日本镰仓时代（12世纪末至14世纪），到我国浙江省天目山佛寺留学的日本僧侣们曾带回天目山的茶碗，天目这个名称由此得名。曜变天目的烧成带有极大的偶然性，其内壁釉下一次高温烧成的蓝白色或黄白色的耀斑群，在阳光和一定温度条件下会闪耀出七彩光晕，非常绚丽。与其类似的品种还有类似鹧鸪鸟胸毛、黑地白釉斑的鹧鸪斑盏。

民国 仿宋吉州窑剪纸贴花双凤纹碗

建窑盏的胎体较为厚重，胎色以黑灰居多，胎质坚实，胎泥中有白褐色沙粒，粗细不匀，用手触摸会感觉很粗糙。盏体施釉较厚，盏口由于釉的垂流现象，口边釉极薄，呈深酱色甚至露胎。口沿以下，釉子逐渐加厚，腹部内底中央与外腹壁釉的沉积最厚，有的器物外部黑釉垂流现象严重，甚至聚成釉珠状。釉光柔和，具有玉质感，盏内注满茶水后，釉面的兔毫、鹧鸪斑、曜变斑等窑变花纹更加鲜艳明丽，令人赏心悦目。从建窑芦花坪窑址的考古发掘资料来看，出土有印阳文反书“供御”、“进盏”字铭的垫饼多件，出土物还有盏底印阴文“供御”二字者，这些考古材料证明北宋晚期宫廷已普遍使用建窑茶盏。

新仿宋建窑黑釉兔毫盏

现代新仿器无论是吉州窑还是建窑，受胎土、釉料配方以及窑温、窑位等多方面因素影响，致使仿品与真品相比差距较大。但现代仿制品中也出现有很难得的珍品，其胎质细腻，黑釉釉面过于光亮，窑变花釉有的纹饰模糊不清，或是过于清晰漂亮，毫无宋器神韵。

到此，以上就是小编对于陶瓷火的艺术的问题就介绍到这了，希望介绍关于陶瓷火的艺术的3点解答对大家有用。