大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于陶瓷艺术创新之路的问题,于是小编就整理了4个相关介绍陶瓷艺术创新之路的解答,让我们一起看看吧。
China!
景德镇位于江西省东北部,盛产制瓷的优质高岭土,被誉为千年瓷都。
景德镇原名昌南镇,在宋真宗景德元年,因烧制的瓷器深受皇帝喜爱,赐年号以冠名。
景德镇瓷器烧制始于东晋,发展于宋元,明清进入鼎盛。
明代科学家江西人宋应星所著的《天工开物》对景德镇制瓷业进行了较详细的记录。
景德镇御窑烧造的清乾隆各种釉彩大瓶,是中国古代瓷器工艺的顶峰。
中国以精美的瓷器闻名西方。国家陶瓷文化传承创新,很有必要。建议要国营与民营结合,国民并举。民间陶瓷艺术家要鼓励发展出彩。传承、创新、发展。
瓷器在国外发展也比较多,中国作为瓷器之故乡,不能技艺落后了其他国家。重在结合国内外消费需求,艺术与实用并举,通过经济手段来科学规划,使规划发展可持续性。
我们的邻国日本在茶道等很多方面,学习中国,并有所超越。要引起重视。
瓷塑和瓷器是需要大量数据经验积累的手工工艺,还需要富有灵感和艺术创作能力,看起来很传统,还真不是一般人就能做好的职业。
传承就是让已有的事业继续下去,不至于失传。
创新就是根据社会发展需要,做出针对社会发展需要的成果。
陶瓷刀,陶瓷发动机就是陶瓷产品在物理学界的创新。
然而,陶瓷不能只是量产的工业品,或者服务于生活的瓶瓶罐罐,它还富有艺术的属性。
这是当代瓷器发展的短板。
古代中国虽然是最早为全世界提供公共产品的国家,其优质的瓷器对西方的文化影响是深远的,但是随着它们经过长达三百年的摸索和研究,德国梅森公司1710年获得了瓷器的灵魂——瓷石与高岭土之间的配方后,中国瓷器对西方就失去它曾经拥有神秘魅力,并将中国瓷器驱逐于西方市场。而中国传统的瓷器一直缺乏创新,逐渐也失去了自己的优势。如果这次国家重启陶瓷文化传承试验区,也是受国内瓷器工业尴尬的局面而作出的战略选择,是有着现实意义的,应该给予支持。
景德镇应以发展陶瓷为立市之根本,如果连最优势的产业都不能继承和发展那还谈什么未来。日用陶瓷工业化产业为什么要丢掉,二三十年前我们就引进了日用陶瓷自动化生产线为什么无声无息了,陶瓷工业化是历史发展的必然如果一味追求手工业而抛弃陶瓷工业只能是一个三四流城市,大力发展航空产业没有错但要看到我们是一个轻工业城市不占优势,成飞,哈飞等发展迅猛我们想做大做强很艰难除非造的飞机热卖。三十年前昌汽生产的小型车在全国是老大但不思进取吃老本到处扩张专做面包车不做轿车最终被长安挤掉了。
文化传承和创新试验区,一换而言之,至有瓷器以来,到清朝灭亡前,中国的制瓷是领先世界的,而景德镇则当之无愧的是中国制瓷的旗杆。所以如何能继续成为世界瓷业的领头羊,仅有传承是远远不够的,且当今无论是日用陶瓷、建筑陶瓷、工业陶瓷和高科技陶瓷都远落后一些国家和国内的一些省市,唯一可以自以为是仅仅是工艺陶瓷了。
所以只有集我们的行业优势和全市民众及瓷业者之力努力创新才能迎头赶上。我的想法是合全市人民之智慧,建设大型陶瓷园林。
景德镇是御窑瓷,自古是上贡皇室的,是精品,不是自动生产线的日用品,何必自降门庭?!自动生产线的日用品谁都可以做不是吗?而且现在景德镇是瓷土稀缺城市,打造瓷业精品才是正道!必须手工纯艺术精品才可立于世,不是吗?工匠精神出精品!这叫天生丽质难自弃!!!
景德镇是一个有历史、有文化、要作为的城市。面对国家“一带一路”战略带来的历史性机遇,景德镇不断厚积文化产业优势,以更加自信的姿态展示瓷都魅力。景德镇推动陶瓷企业走得更远,陶瓷文化传播在国家文化传播中的作用。同时,将中华陶瓷文化传播作为中国重大文化创新项目来实施,让中华优秀传统文化走向世界“能弘扬陶瓷文化,让景德镇陶瓷走向全球,”景德镇造就了陶瓷艺术家,陶瓷艺术家也弘扬了景德镇的陶瓷历史和文化。
最最最客观的原因是因为战争,蒙古人做的事可以自己百度,宋亡后,各大窑口的工匠能活下来的都到景德镇了,景德镇等于汇集了全国各个窑口的工匠和技术,这是绝无仅有的,尤其到明清,皇帝喜欢钧窑了,就让景德镇仿制出来,喜欢龙泉了,就让景德镇仿制出来……为什么?因为各大窑口工艺失传了,但是有一些工匠到了景德镇,可能还能剩下些东西。
到今天若要说传统手工艺制瓷景德镇依然是一枝独秀,工业化的就不要说了,景德镇可能是最落后的。
都配图那我也配几张
景德镇的瓷器在元明清时期一枝独秀的原因。
宋代御赐殊荣,皇帝宋真宗将年号景德赐给景德镇,于是景德镇瓷驰名天下。这是景德镇“景德”的由来,可以想象,一个地方被皇帝赐年号是一个什么概念,如果是现在,那是一夜爆红!
景德镇历经元,明,清三代,成为“天下窑器所聚”的全国制瓷中心。时至清康,雍,乾三朝,瓷器发展到历史颠峰。
2000多年的制瓷文化和技艺的深厚积淀,为景德镇奠定了举世公认的瓷都地位。
当然,景德镇的瓷器能如此盛名,和它自身的高超技艺不无关系。
"白如玉,薄如纸,明如镜,声如磬"这是景德镇瓷器的特点。
尤其是熔工艺,书法,绘画,雕塑,诗词于一炉,真是"贵逾珍宝明逾镜,书比荆关字比 苏".典雅秀丽的青花,五彩缤纷的彩绘,斑斓绚丽的色釉,玲珑剔透的薄胎,巧夺天工的雕塑,无一不是中华文化艺术的瑰宝。
在乾隆时期,景德镇的瓷窑很多,而且分布很广,除官窑外,还有民窑两三百处,工匠数以万计.这个时期生产的青花瓷画面清晰干净,色彩翠蓝光艳,给人以清新明快之感.五彩瓷器色调强烈,富丽堂皇,较之明代又有发展.创作的粉彩瓷器色调柔和,层次分明,富有立体感。
瓷器出现过几个高峰其中明清两代多次出现,从制作沽料制作工艺及绘画清明都各具特色难以逾越。单色釉高峰宋:哥官汝均定。清.康熙:郎红、郎绿、霁红、霁蓝。五彩瓷高峰:明嘉靖、万历、康熙。斗彩高峰:明成化、清雍正。青花瓷高峰:元青花、明宣德青花、清三代青花。粉彩瓷高峰:雍正、乾隆。瓷器出现高峰明清瓷器占据了大半江山,所以明清瓷器的地位可想而知。
谢邀请。元明清三代景德镇瓷器一枝独秀的说法稍欠准确,应该是景德镇以其优质的瓷土和地理环境,宋代以“饶玉"名世的青白瓷声名大振,至元代出现第一次***,到明清时一枝独秀,成为名振中外的瓷都。
元代是瓷器发展史上承前启后的时代,主要标志就是景德镇陶瓷生产的创新崛起。但同时期,无论是北方磁州窑,还是南方龙泉窑都在大规模生产,内销外销都很兴旺。尤其是龙泉窑外销瓷是其他窑口不能同日而语的。
当然,磁州窑的刻划花,***,龙泉窑的青瓷都属于传统青瓷的范围,而同期的景德镇创烧出了铜红釉,钴蓝釉,青花等瓷器新品种,改写了瓷器发展的历史。而御窑厂的建立,集中了最优秀的工匠,垄断了最优质的原料,生产出了最优秀的作用。优势是其他窑口无法比拟的。
到明代时,由于海禁政策的影响,以出口为主的龙泉窑生产也萎缩不振了。景德镇生产的全新的色釉瓷,彩瓷,改变了世人对瓷器的审美标准与趣味,瓷器生产摆脱了青瓷生产为主的传统,进入了全新的时期一一景德镇时代了。
明清官窑瓷不惜代价生产的各种瓷器精品,是传统文化的杰作,代表了中国传统文化的审美高度,是中华民族对世界文化的最有代表性的杰出贡献之一。是为答,不对之处,敬请指正。图一二为元代龙泉窑,三四为元代磁州窑,五至九依次为元、明,清景德镇窑。图片来自网络,致敬原作者。
元、明、清三代景德镇瓷器一枝独秀的原因是把宫庭用瓷的御窑厂建在景德镇。
景德镇有烧瓷器的高岭土,再还有景德镇交通便利。
元朝景德镇瓷器主要是元青花。元青花用的是中东地区产的苏嘛离青料,也是矿物质料。这种景德镇的高岭土素胎加上矿物质的苏嘛离青料烧出的青花瓷器有层次感,有的有七层的层次。很像中国的传统水墨画的绘画风格。这也是官方和文人都喜欢的文化风格。
明代早期景德镇官窑瓷器也是以青花瓷为主。到了明代成化年间烧出的官窑瓷器~斗彩瓷器。斗彩是釉下青花,釉上五彩的彩色瓷器。斗彩很难烧制。分三次入窑才烧制成。现在明代成化年制官窑瓷器斗彩鸡缸杯存世量只有17个,[_a***_]都有2亿元以上。
清代的康熙、雍正、乾隆三朝是“康乾盛世”景德镇官窑瓷器也是烧制的最高水平时期,是瓷器的最高峰。清代景德镇御窑厂的督陶官都是二品官。官窑瓷器是怎么样烧制成的呢?先把景德镇的高岭土搞成泥浆,然后把泥浆用手工拉成素胎。然后进窑低温烧制。将烧好的素胎一百个先最好的十个,用船通过大运河将素胎从景德镇运到北京皇宫。皇帝命令宫庭画师在素胎上绘画。然后再将画好的素胎通过大运河再运到景德镇御窑厂,上釉后进窑高温烧制。制作这样一件官窑瓷器大概三年时间。所以清代官窑瓷器是艺术品的精华。清中期又烧制出了像油画般的“珐琅彩瓷器”。
总之,元代、明代、清代景德镇瓷器一技独秀的原因是把景德镇选为御窑厂,为***烧官窑瓷器。再还有交通便利,有大运河把北京和景德镇连接起来,运输方便。烧制的出口瓷器运到港口近,通过港口把景德镇瓷器运到了东南亚和欧洲。景德镇瓷器走向了世界。景德镇也成为了瓷都。
始于宋金时代,我手里有一件梅瓶,从口造型应该是宋金时代,有两个画片开窗,一个画片两个娃娃扑蝴蝶,另一个应该是个夜景:一个娃娃打灯笼,一个扛着一只荷叶在前面走。有化妆土。图片为证!
瓷器开光是指在瓷器的某些部分画出边框,并在边框中画以山水、人物、花卉等。吉州窑开创的釉下彩绘手法,后来对元青花产生了直接的影响。在边框外饰以满地锦纹的称“锦地开光”,明代称“锦地盒子心”。
回答这个问题首先要讲清两个方面。首先何谓“瓷器开光”,瓷器开光的意思是在瓷器上先用笔勾勒出一块封闭的图形,有方形,有菱形也有花型,在这个勾勒出的区域内作画装饰称之为“开光”。
其次是“人物画片”,中国画分为山水人物,花鸟鱼虫各类题材。其中以人物画最为难得,中国画以线条勾勒为主,要想表现人物实为难得。在瓷器上作人物画就更难,出现的也更晚。早知道在瓷器出现之后大部分时间都是在追求胎体釉色的完美,还无暇顾及其他装饰手法。在发展到瓷器制作的第一个高峰时期“宋代”时候,人们才逐渐加上其他装饰手段在瓷器制作上,这个时候绘画装饰并不是主流,只能在一些民窑瓷器制作中显露头角。而绘画内容上,唐代“长沙窑”出现花鸟画片之后,在北宋时期终于也把人物绘画引入到瓷器绘制当中,北宋时期“磁州窑”可以说是“瓷器开光人物画片的起始时间”,故宫博物院,首付博物馆皆藏有这个时期的代表作“瓷枕”。这些瓷枕的装饰手***是“开光人物画”。
不知道这个答案是否满意
到此,以上就是小编对于陶瓷艺术创新之路的问题就介绍到这了,希望介绍关于陶瓷艺术创新之路的4点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.zhongli-cn.com/post/39905.html